Источник:
В Галерее графики Эрмитажа открылась выставка, посвящённая швейцарским витражам XVI–XVII веков. Экспозиция рассказывает о кабинетном витраже — искусстве, которое в ту эпоху было массовым и обгоняло по популярности станковую живопись.
Источник:
Представьте, что вы разбогатели честным, а порой и опасным трудом и строите новый дом или обновляете старый. Что попросить в подарок у родных? Витраж. Или вы с коллегами годами ходите в любимый уютный кабак — что подарить заведению в знак признательности? Тоже витраж. Именно так обстояли дела в Швейцарии XVI–XVII веков.
Источник:
Хранитель коллекции рисунка немецкой школы XV–XVIII веков и куратор выставки Наталья Сэпман приводит цитату страсбургского поэта-сатирика Иоганна Фишарта (1546/47 — 1591), высмеивавшего всеобщее увлечение пророчествами. Фишарт иронизировал, что достоверно предсказать можно немногое — будет «много нищих и вина в Эльзасе, еловых шишек в Шварцвальде, а также книг во Франкфурте, крокодилов в Ниле, снега в Альпах и раскрашенных стёкол и витражистов в Швейцарии». Настолько прочно витражи ассоциировались у современников с этой страной.
Швейцарцы уже тогда жили лучше многих соседей: они считались лучшими наёмниками в бесконечных войнах эпохи, крестьяне возвращались домой состоятельными людьми, и в их жилищах появлялись витражи. Швейцария стала по большей части протестантской, заказов на украшение церквей становилось меньше, но мастера остались — протестантские кантоны превратились в центры производства так называемых кабинетных витражей. Слово «кабинетный» здесь не означает, что работы создавали для кабинетов: так специалисты для удобства обозначают формат.
Витражи небольшие, размером с лист бумаги. Рисунки к ним, представленные на выставке, выполнены в натуральную величину. Как правило, витраж окружали дисками распространённого «лунного стекла» — утолщённого стекла с неровной поверхностью, пропускавшего свет. Средневековые витражи представляли собой цветные стёкла в свинцовых переплётах, а модные кабинетные витражи — скорее живопись по стеклу. Цельный лист стекла оставался хрупким, поэтому металлический переплёт сохранялся, но стал чисто конструктивной необходимостью. Художники всё чаще брали бесцветные стёкла и работали по ним эмалевыми красками с серебряной протравой — так в витражах появились светотеневая моделировка и свойственная станковой живописи проработка деталей.
«Меняется и тематика, — показывает на рисунки в первом зале Наталья Сэпман. — Всё меньше классических сюжетов из Нового Завета, появляется больше бытовых историй, становится популярен и Ветхий Завет с его символическими притчами, а также сюжеты из истории Швейцарии. Основными центрами производства витражей стали кантоны Базель, Берн, Цюрих и Шаффхаузен».
В Базеле во второй трети XVI века жил Ганс Гольбейн Младший (1497 — 1543), и его стиль повлиял на местное витражное искусство. Он определил композиционную схему, которой швейцарские витражисты следовали десятилетиями: сюжет заключали в архитектурно-орнаментальную раму. Яркий пример — копия с «Распятия» Гольбейна, выполненная в середине XVI века пером и кистью коричневым тоном. Оригинал Гольбейна утрачен, но существуют четыре копии рисунка: три в Швейцарии и одна в Эрмитаже.
Много на выставке и рисунков к витражам с гербами кантонов — специфическим швейцарским сюжетом. В 1291 году три лесных кантона — Ури, Швиц и Унтервальден — заключили договор о взаимной помощи и защите от внешнего вмешательства. Со временем к ним присоединялись новые территории, и к началу XVI века кантонов стало тринадцать. Формально они подчинялись Священной Римской империи, но сохраняли широкую автономию. Большую роль в местной политической жизни играли городские советы, опиравшиеся на свободных крестьян, ремесленников, горожан и наёмных военных; дворянство не имело такого значения, как в соседних странах. Тринадцать кантонов регулярно выпускали серии витражей с гербами и дарили их для украшения ратуш и других общественных зданий. Некоторые из них сохранились до наших дней — живопись по стеклу после обжига становится «неубиваемой».
Были и частные геральдические витражи: композиция включала изображение заказчика в полный рост в парадных латах, сюжеты из его биографии, например сражения, и его герб. На рисунках заметны пометки, которые художник оставлял для витражиста, указывая, в каких цветах какие участки композиции исполнять.
Во втором зале экспонируются два рисунка, которые Кристоф Мурер (1558 — 1614) — живописец, гравёр, монументалист и поэт — создал в 1580 году, в период пребывания в Базеле, для Леонарда Турнейссера (1531 — 1595/96). В 1590-е Мурер стал ведущим мастером Цюриха. Имя Турнейссера сегодня мало кому что-то скажет, но в ту эпоху он был известным авантюристом, путешественником, алхимиком, врачом, астрологом и коллекционером. Он заказал витражи для своего нового базельского дома; сейчас сохранились три витража и пять рисунков. Заказ витражей, прославляющих самого заказчика, — ситуация крайне необычная. В Галерее графики можно увидеть два листа: из Эрмитажа и из ГМИИ им. Пушкина, и по композициям понятно, что авантюрист, алхимик и астролог избытком скромности не страдал. Турнейссер сравнивал себя со святыми и самим Христом; по легенде, героя искушал дьявол, и витраж должен был рассказывать о том, как Турнейссер устоял и искушения избежал.
В мастерской Кристофа Мурера в конце XVI — начале XVII века гильдия цюрихских мясников заказала один из витражей, обозначавших двенадцать месяцев. Мясники отвечали за «Июнь», и рисунок к нему можно найти на выставке. Витражи с композициями о других месяцах заказали иные местные гильдии — и всё для цюрихского кабака, где эти люди любили проводить время. Кабак сохранился до наших дней, хотя витражи уже не на родных местах.
Помимо аристократов и ремесленников витражи в Швейцарии заказывали крестьяне. На выставке есть несколько рисунков к таким «крестьянским» витражам и собственно витраж с нарядным мужчиной в красных чулках — «Витраж с гербом семьи Видмер» (1617).
«В верхней части такого „крестьянского“ витража всегда можно найти сюжет из крестьянской жизни, — указывает на рисунок Наталья Сэпман. — Здесь вы видите коров и пахаря, а ниже этот же крестьянин изображён гордым воином, которого встречает с приветственным кубком супруга».
Это обычная для «крестьянского» витража композиция: вернувшийся с заработком для семьи мужчина, приветствующая его супруга и дети. Детей иногда изображали так много, что сложно сосчитать, — вероятно, гордый воин мог всех их прокормить.
В зале, посвящённом Шаффхаузену, можно найти портрет местного мастера Тобиаса Штиммера (1539 — 1584) и его работы, в том числе проектный рисунок витража с гербом кантона Швиц 1579 года. Возле герба одного из трёх кантонов-основателей Швейцарии как союза против внешних вмешательств художник изобразил сюжеты из жизни Вильгельма Телля — легендарного героя-символа швейцарской самости.
Мода на витражи в Швейцарии сохранялась долго, но со временем, пропитав самую что ни на есть сельскую местность, сошла на нет. Эпоха барокко требовала других форм, и в следующий раз о витражах вспомнили уже на волне романтизма в XIX столетии. Поэтому помимо оригинальных витражей музей показывает витражи, созданные по старинным рисункам в XIX веке, а также современную работу. В 2026 году художник-реставратор Лаборатории научной реставрации керамики и витражей Сергей Павлов создал «Витраж с гербом Эшеров фом Лукс» по рисунку мастерской Кристофа Мурера 1608 года.
Выставка открыта до 28 февраля 2027 года.
